Irei me abster de maiores detalhes, acho que a obra não exige isso.
O primeiro filme “Before Sunrise” de 1995, totalmente despretensioso, não passa de um flerte na europa, porém em “Before Sunset“, de 2004 é a continuação dessa história após uma década.
De repente seja interessante assistir o filme (sim, considero 1 filme apenas) , em duas etapas, intercalando a partes com uma semana entre elas.
Simplesmente sensacional, é uma reflexão sobre os 10 anos mais importantes da nossa vida.
A Pele (Fur: An Imaginary Portrait of Diane Arbus) é um filme sobre limites e portas. Aquelas portas imaginárias que constantemente pensamos se devemos cruzar ou não. Se devemos ser Alice e descer pelo buraco do coelho ou se devemos ser Penélope e esperar parada pacientemente enquanto a vida passe.
Diane Arbus foi uma das fotógrafas americanas mais importantes do século passado. Suas fotos, que chocavam ao retratar o bizarro de uma forma simples, impressionaram e influenciaram milhares de pessoas e foram importantíssimas para consagrar a fotografia surrealista nos Estados Unidos. Apesar de ser fictício, o filme é situado no começo da sua vida como fotógrafa, inspirado pelos primeiros retratos que ela tirou.
Vemos a história da transformação de uma dona de casa, filha de pais ricos que eram donos de uma empresa de casacos de pele, em uma artista que se encantava pelo “lado B” da sociedade. Mesmo se assustando inicialmente, ela resolve se entregar ao grande desejo de abrir a porta e ver o outro lado. Sua atração pelo diferente é explicada no filme pela sua capacidade de ver beleza onde a maior parte das pessoas vê o bizarro.
É um filme muito bem produzido, extremamente simbólico e detalhista. Tem muita cenas incrivelmente poéticas e belas e apresenta cenários muito bem desenvolvidos, que nos situam - desde o início do filme - em uma atmosfera onírica e surreal. Apesar da mescla de fantasia com realidade não agradar a todos por se tratar de uma biografia, eu acho merece ser visto por dar a oportunidade de conhecer um pouco mais da vida e do trabalho da Diane Arbus. Além disso, eu acredito que ele representa com maestria a escolha ser Alice; a mudança que alguns de nós decidem em fazer para se tornarem diferentes, para seguirem seus impulsos.
Mais do que um romance, uma biografia ou um filme fantasioso, é um filme sobre a mudança, a passagem pelo buraco do coelho, a grande busca pessoal do auto-conhecimento, sobre tudo aquilo que muitas vezes temos que deixar para trás para nos transformarmos em algo novo.
Na minha opinião é o melhor filme do Jim Carrey. A história gira em torno de uma empresa que promete apagar partes de sua memória para você esquecer determinadas pessoas ou acontecimentos traumáticos. Muitas vezes essa é a solução mais fácil e imediata para nossos “problemas”. No final as coisas acabam voltando a ser como eram e precisamos enfrentar nossas dificuldades de frente. É um filme que precisa de tempo para ser “digerido” e nos joga na cara verdades que preferimos não enxergar. Esta na minha lista de preferidos.
Abaixo segue a citação do poema (que deu origem ao nome do filme) Eloisa to Abelard de Alexander Pope, o trailer do filme e um clipe musical da música Everybody’s Gotta Learn Sometimes - Beck.
How happy is the blameless vestal’s lot!
The world forgetting, by the world forgot.
Eternal sunshine of the spotless mind!
Each pray’r accepted, and each wish resign’d…